林喜兒：「超模傳奇」—— 回憶光輝，面對當下

签署倡议五年后，各大品牌仍未采取行动削减碳足迹。 查看文章

從高官紅星到升斗市民，這些年美國人對 TikTok 愈發迷戀，令此「外來」社交媒體擁有強大影響力，左右當地文化、經濟甚至政治。不過，多份年終研究報告顯示，這個平台在美大幅增長多年後，發展空間或已所餘無幾，走到了「炒作週期」（hype cycle）的終點。這是否意味美國的「TikTok 時代」將要結束？ 查看文章

現在一個人戴假髮，可能是出於要遮蓋脫髮禿頂，又或純為造型。而幾百年前歐洲顯貴戴上又高又大而且特別假的及肩假髮，則是一種時尚。在 17 世紀風行的及肩長假髮（full bottom wig），更是禿頭的法國國王路易十四個人喜好。 查看文章

孟加拉成衣廠近日爆發罷工潮，工人要求加薪，衝突中造成至少 2 人死亡。孟加拉是僅次於中國的成衣生產大國，為 Levi’s、Zara 和 H&M 等國際品牌長期供貨。儘管這些品牌公開表態支持提高工資，但實際上，當成本上漲，品牌卻威脅將訂單轉移到其他國家，工廠反過來壓榨工人，反映了重重剝削，到底誰該為工人權益負責？ 查看文章

「泳不放棄」改編真人真事，28 歲時挑戰由古巴游到佛羅里達失敗的渡海泳選手 Diana Nyad，在 60 歲後，突然心血來潮，想圓夢。假如，你對 Diana Nyad 在 61 歲到 64 歲那三年的經歷，興趣濃厚，「泳不放棄」肯定交足功課。 查看文章

現年 48 歲的碧咸，不只在足球界的地位超然，他球場外的身份 —— 丈夫、父親、兒子、名人、企業家、慈善家…… 不同的身份亦非常顯著。無論觀眾是否球迷，大概都會認識碧咸，他也總有一個身份，或一段經歷，會令你有所反思或共鳴。 查看文章

電視劇「那年盛夏我們綻放如花」引起不少討論，除了懸疑劇情矚目，劇中從科技產品、服飾打扮到家居佈置，都復刻 20 多年前的 Y2K 風格，又同時注入先進的科幻元素，形成 Y2K 復古未來主義（Retro-futurism）。近年 Y2K 風格成懷舊潮流，常見於視覺設計到服裝穿搭，但其實風格所承載的，還有千禧之交對未來的期盼和焦慮，其中集體情緒與當下大有相通之處。 查看文章

近日 Shein 與洛杉磯時裝設計商業學院（FIDM）合作展開獎學金計劃，隨即引起學生強烈不滿。 查看文章

談到 LVMH 集團的傑出成就，Arnault 在受訪時曾說，因為各個品牌「擁有非常矛盾的兩個面向，是永恆的經典，同時也是最現代的代表。就像水與火，卻能互融」。 查看文章

影片中，除聚焦在尊尼特普與前妻的恩怨外，還有一個重點，就是探討了網絡 KOL 在這宗誹謗案的角色。 查看文章

不知道 Wham!，或者也認識 George Michael；不是成長於 Wham! 年代，總會聽過 Last Christmas。毫無疑問，Netflix 的紀錄片 Wham!，就是一條時光隧道。 查看文章

天氣持續酷熱，在戶外要降溫，有人會手持小風扇、用穿戴式冷氣，也有人不斷飲水。英國廣播公司（BBC）專文就指，穿對衣服出門同樣能使身體稍感涼快；反之，穿錯衣服可能會令體溫變得更高，容易不適。 查看文章

在眾多影片類型當中，紀錄片一向是比較冷門的選擇，但過去十幾年裡，世界各地觀眾對於這創作類型的興趣持續提高，就連 Netflix、Hulu、Disney+ 等大型串流媒體平台也逐漸增加紀錄片選擇。近年紀錄片亦慢慢打進學術界，成為可承認的研究方法之一。愈來愈多學者開始將紀錄片製作應用於他們的研究，以生產和傳播知識（Fitzgerald & Lowe, 2020）。 查看文章

今個夏天，Barbie 與「奧本海默」（Oppenheimer）在全球多地上映，雙雙成為最矚目電影，更創下疫後美國票房新高，但荷里活主要電影公司正因俄羅斯入侵烏克蘭，暫停於當地上映。無緣與世界同樂，有俄人選擇走到外國觀影，亦有人在國內享受沒有電影的 Barbie 派對。 查看文章

「活現香港」共同創辦人祁凱達和前港台編導徐岱靈執導紀錄片「尚未完場」，從璇宮戲院（皇都戲院前身）切入，記錄了 50 年代娛樂大亨歐德禮（Harry Odell）在香港的一段往事。兩人從 2015 年開始參與保育皇都戲院，整理大量歷史資料，一步一步尋找相關線索 connecting the dots，說一個幾乎淹沒於時代的傳奇故事。大家或許好奇，為何他們會如此熱情地為一個素未謀面的人物，製作一齣紀錄片？ 查看文章

V&A 博物館於 2020 年 12 月起開始以「Bags: Inside Out」作巡迴展覽，帶領大眾探索手袋背後的種種文化意義。香港的太古廣場是其首個亞洲巡迴展的終點站，展出逾 200 件珍貴展品，讓觀者從古至今，全面了解手袋的「進化史」。 查看文章

中國人口眾多，西方品牌自然積極開拓市場。過去中國消費者比較偏好外國品牌，但近年隨著「國潮」趨勢興起，原本在市場競爭中受質素低劣、銷售能力等問題困擾而處於劣勢的本地品牌，已扭轉局面。 查看文章

以北愛問題為背景，或是談及愛爾蘭共和軍的影視作品多不勝數。BBC 近日推出的紀錄片 Once Upon a time in North Ireland，不只回到歷史現場，更把當中的人物帶到鏡頭前，讓他們說說自己的經歷。 查看文章

日本關西大碼服裝公司「Mr.Bliss」致力於讓肥胖人士變得更好看、更可愛、更值得信賴。公司認為即使胖，也可以穿合身又好看的衣服，不必屈就只能穿寬鬆衣服。社長横尾美德直言：「肥只是個人特徵，不應該覺得羞恥。」 查看文章

由祁凱達與徐岱靈聯合執導的電影「尚未完場」，講述猶太商人歐德禮（Harry Odell）如何由戰時香港的戰俘，到後來成為香港第一代大娛樂家。電影也拍攝了香港歌手張敬軒大宅 Alberose，該物業曾經由珠寶世家 Albert Weill 家族持有，Albert Weill 把時尚品牌「詩納菲兒」（Sennet Frères）帶到香港，地位顯赫一時，而歐德禮夫人 Sophie Weill 正是他的長女。 查看文章

說起美國的 UFO 或神秘事件，許多人都會提到 51 區，但跟 51 區同樣著名的其實還有一個，就是「剝皮行者牧場」（Skinwalker Ranch）。 查看文章

小白貓 Choupette 是「老佛爺」Karl Lagerfeld 最寵愛的小公主，老佛爺生更前說過要把遺產留給她。同期在 Met（The Metropolitan Museum of Art）舉行的回顧展，從時裝回看老佛爺一生的成就，BBC 紀錄片 The Mysterious Mr Lagerfeld 透過訪問他身邊最貼身的人，窺探他的人生，Choupette 當然也是主角之一。 查看文章

近 10 年日本的動漫界幾乎都被異世界和穿越題材霸佔，由網絡小說到實體書，再改編漫畫和動畫，形成異世界產業一條龍。潮流甚至遍及中國和韓國，不管你在哪一個文化圈都跑不掉。所以，許多人開始說異世界氾濫，整個日本動漫產業都墮落了。 查看文章

在巴格達北部一片棕櫚樹林中，伊拉克牧羊人正在欣賞模特兒穿二手衣物再造時裝，在草地上的綠地毯「行天橋」，活動發起人希望人們能了解時裝業對環境的影響。近年，時髦而環保的古著，逐漸受到追求品質及低價的伊拉克年輕人歡迎。 查看文章

當最近所有人都忙著討論 Netflix 剛上線的韓國邪教紀錄片時，我更關心的是另一個紀錄片「MH370：消失的馬航客機」（MH370：The Plane That Disappeared）。 雖然兩者都有獵奇成分（先申報利益，本人兩個都看了），但相對地「MH370」 更讓我著迷。 查看文章

常見做法是當學術研究一旦涉及其他參與者，就必須經過校方的獨立小組審批道德正當性，即所謂的 Ethical review。如果研究活動牽涉社會上較為脆弱的群體，例如犯罪活動受害者、病人、性小眾等，審批條件會更為複雜，以確保該活動不會為參與者做成生理或心理上的傷害，即是「Do no harm」原則。 查看文章

香港人習慣稱作「環保袋」的 Tote Bag，成本價低廉，不但取代即棄膠袋，更是小眾文青的至愛。如今全球流行的 Tote Bag，究竟從何而來？其中蘊藏甚麼文化意涵，以致被人視為品味象徵？ 查看文章

在義務訪問的關係中，受訪者因甚麼理由而拒絕授權是毫不重要的，因為他本來就擁有在任何時間因任何理由退出的權利。沒有授權的訪問內容就不能夠使用，製作者花費了多少時間精力也不是考慮因素，這是訪問方法論中本來就存在的風險。 查看文章

電影「給十九歲的我」最近獲得香港電影評論學會最佳電影獎，票房成績也不錯，但網上有文章質疑，片中年輕受訪者沒有得到被拍攝者應有的權利，導演做法似乎與紀錄片道德有所抵觸。事實上，紀錄片敘述他人的真實故事，電影導演及監製如何保護提供故事者，成為紀錄片及其製作道德的關鍵。 查看文章

坦白說，就算筆者是體育人，開了頭跟體育有關的電影或影集，也未必全都有興趣完成。不過，在新年期間，我看了 Netflix 的 2023 年新作「破發點：大滿貫之路」（Break Point），算是頗不錯的作品。 查看文章

塔利班於阿富汗重奪政權後，首都喀布爾的市貌大為改變。除了女性幾乎絕跡街上，就連女裝店內人體模特兒的「頭顱」，也不再曝露於人前 —— 因為它們皆被布料甚至黑色膠袋牢牢包裹起來。這種奇特光景固然反映當地的嚴厲統治，但同時也展現店主們小小的反抗和創意。 查看文章

英國著名時裝設計師「西太后」Vivienne Westwood 去年 12 月 29 日逝世，終年 81 歲。她在 1970 年代以叛逆、前衛的風格，在時裝界打響名堂；其重視氣候和環保議題的理念，從她的時裝表演與設計中亦可窺見。 查看文章

說到面具，今日多數人會想起派對或舞台上的誇張服飾。但其實古今中外也有佩戴面具的文化，由醫學用途、彰顯階級、神聖象徵、時尚標誌，甚或職業與日常所需⋯⋯ 意義一直隨時代轉變。 查看文章

關於「三島由紀夫：最後思辯」（三島由紀夫 vs 東大全共闘 50 年目の真実），電影日文原名開宗明義，就是 1968 年，右翼文人三島由紀夫在東大駒場 900 號課室，與東大全共鬥的辯論紀錄片。 查看文章

當然，叫你回想發生在自家身上的這類難題，有時不想提起，未敢忘記。但近日 Netflix 新推出的迷你紀錄片「百事可樂，說好的戰鬥機呢？」（Pepsi, Where’s My Jet?），就正好是個完美演繹，也許可透過這個象徵性故事，回想一下自己曾經面對過的處境。 查看文章

日本天然藍染工匠團隊 BUAISOU 由 4 個年輕人組成，搬到德島居住，展現出不一樣的藍染及堅持。「青出於藍：BUAISOU 之日本天然藍染工作」是他們於香港的首個大型展覽，亦是 CHAT 六廠的全新季度展覽。展覽將以沉浸式裝置展現 BUAISOU 的藍染作品、工具和真實還原工作室空間，讓大家感受他們「從農地到衣櫥」的獨特概念與嶄新的傳承方法。 查看文章

Elon Musk 新聞多多，除了因為他是全球首富，還有他的言論，近日更正式入主 Twitter，Elon Musk 的影響力不容置疑，近年也有不少關於他的紀錄片，像 Return to Space 和 Elon Musk: The Real Life Iron Man。近日在 BBC 播出的 The Elon Musk Show，相信是一齣最詳盡的紀錄片。 查看文章

2019 年有 HBO 和 Sky Atlantic 合作的 4 集迷你劇 Catherine the Great，由經常演女王的 Helen Mirren 主演，不過此劇成績一般。然後是 2020 年 Hulu 出品的 The Great，以喜劇形式去說這個俄羅斯帝國在位最長君主的故事。去年尾推出第 2 季，在艾美獎和金球獎獲得提名，近日也在英國 Channel 4 播映中。 查看文章

Netflix「終極網絡渣男」（The Most Hated Man on the Internet）這個只有 3 集的迷你紀錄片系列，詳述了這個在互聯網上，恍如「蝙蝠俠」中的瘋狂反派小丑一樣的 Hunter Moore 是如何崛起，怎樣獲得大量支持者，到後來伏法的經過。 查看文章

True crime series 真的是要多少就有多少，紀錄片與劇情片，每個月都有新作。近日，這一齣更鬧了雙胞胎，搶閘出場的是 Hulu 出品，在 Disney+ 播放的 Candy: A Death In Texas。 查看文章

紀錄片似乎與「真實」、「紀實」密切相關，但何謂真實，並不是那麼容易劃分。例如直接電影（Direct Cinema）的拍攝手法，不干涉事情發生，視攝影機為沉默的記錄者；但這又能否保證拍攝對象在鏡頭前不會修飾自己？又例如拍攝者與對象建立緊密關係，從而獲得機會深入探討議題的機會；但拍攝對象有了被攝影的自覺，又會否影響所謂的真實？如何看待今年面世剛好一個世紀、講述北極圈原住民因紐特人（Inuk）生活的無聲紀錄片「北方的南奴克」（Nanook of the North），也是一個難題。 查看文章

1969 年提倡愛與和平的胡士托音樂節（The Woodstock Festival），是音樂史上，甚至是美國史上的一個重要活動。當年的倡議者一直希望重辦，1994 年嘗試過，卻不太成功，1999 年找來娛樂公司老闆投資，在紐約附近的羅馬市，一個舊軍事基地進行，結果 3 日的音樂會，最後演變成大型騷亂，以災難結束。 查看文章

如果你是那種非要得到答案的人，在看畢這套紀錄片後，恐怕只會讓你更心癢癢。因為到最後，它並沒有增加到對某一個嫌疑犯的肯定，反而增加了各種可能性的聯想，讓你糾纏上一段長時間。但這個不正是我們喜歡懸案的原因嗎？ 查看文章

傳奇天團 Beatles 自 1970 年解散至今，超過半世紀，但對全球流行文化的影響從未減退。前年是其最後一張專輯 Let It Be 發表的 50 周年，Disney+ 頻道也推出了由彼德積遜（Peter Jackson）主理，長達 6 小時的原創紀錄片 The Beatles: Get Back 。 查看文章

作為潮流商品，隨潮流而起落，也只能跟這班大隻男模在中環說聲再見了。 查看文章

我甚至大膽地認為，「憂鬱之島」的野心不局限於 2019 年發生的社會運動，它是想狠狠詰問每個經歷過 2019 年的人，一條導演在紀錄片開初已經搬出來的問題：「香港，對於你來說是甚麼？」 查看文章

「登樓嘆」透過冷靜和殘酷的影像，悄悄地演繹了一部中國式的「上流寄生族」。 查看文章

三小時的內容轉眼就過，觀看後更叫人久久不能釋懷。在觀看之前，筆者從來沒有想過一齣紀錄片可以有如此的感染力：原本以為過去的事已成過去，但當回憶在大銀幕前重現，情緒依然如昔日般熱血沸騰。 查看文章

觀眾的到場及觀看影片的過程本身，就是運動的延續。影片其實是一種信物，用來攪拌早已沉澱的記憶。觀眾們不是來學習新知識，他們甚至知得比影片所描述的更加詳細。紀錄片的重點其實是透過其「存在」強化「曾經存在」的事物，又以實在放映的方式，提供了活動聚會的契機。 查看文章

討論區與博客從電視、收音機和報紙等大眾媒體手上解放了觀眾，短暫地去中心化了一會，然後是內容農場與網紅的冒起，重新聚集了遊盪的網民。所以不管今天的網絡如何排斥文字、排斥固態的內容，但仍然需要直播主提供一個焦點，讓大家互相確認對方的存在。 查看文章